Interfaz y Diseño Gráfico

Basándose en el [texto principal/palabra/frase/frase corta/letra] introducido por el usuario, cree un "Póster tipográfico de perspectiva plana oblicua" de alta calidad.

GPT ImageMIT (dataset); autor @MrLarus

Prompt

Cree un póster tipográfico de alta calidad con perspectiva plana oblicua a partir del texto/palabra/frase/frase corta/letra principal que ingrese el usuario. Entrada del usuario: [Texto del tema]; Idioma del texto: [Chino/Inglés/Mezcla de chino e inglés]; Contexto suplementario opcional: [____]; Tendencias de ambiente opcionales: [____]; Elementos desactivados opcionales: [____]. No se trata de una ilustración común, ni de un simple póster con texto ampliado, ni de una tipografía plana tradicional; sino de un póster tipográfico experimental moderno con el texto como elemento visual principal. El diseño general debe emplear la técnica de la "Tipografía con perspectiva plana oblicua": el texto no debe ser completamente plano en el plano frontal, sino que debe parecer colocado en planos bidimensionales con diferentes ángulos. Esto se logra mediante líneas base oblicuas, compresión de perspectiva, deflexión planar, entrada angular, desalineación, puntero vectorial, líneas direccionales, planos geométricos semitransparentes y bloques de color modulares, creando en conjunto un efecto de composición tipográfica que, si bien conserva un diseño planar, presenta una clara sensación de ángulo, dirección espacial, tensión visual y relaciones vectoriales. Primero, es fundamental comprender el significado literal, el tono emocional, el simbolismo implícito, las asociaciones culturales, las sensaciones psicológicas y la tensión semántica de la entrada del usuario. A continuación, se traduce esta comprensión en un sistema de póster tipográfico con direccionalidad, relaciones oblicuas, perspectiva planar y contraste/conectividad visual. Si el tema se inclina hacia la emoción, se enfatiza su expresión mediante las relaciones de distancia del plano de texto diagonal, el desplazamiento del centro de gravedad, la dirección del espacio en blanco, el flujo de las líneas, las variaciones en la densidad de los módulos y la compresión/expansión de los bloques de color. Si el tema se centra en la acción, enfatice su expresión mediante progresiones oblicuas, líneas de velocidad, flechas direccionales, perspectivas segmentadas, planos desalineados y trayectorias vectoriales. Si se centra en las relaciones, enfatice su expresión mediante diferencias angulares, intersecciones, superposiciones, confrontaciones, envolventes, cortes y estructuras mediadoras entre múltiples textos, planos geométricos y módulos gráficos. Si se centra en conceptos abstractos, primero busque una metáfora abstracta concisa pero visualmente interpretable, y luego construya la imagen utilizando fuentes con perspectiva diagonal, sistemas vectoriales, oclusión parcial, cambios jerárquicos, repetición de módulos y cuadrículas deformadas. La imagen final debe ser un póster tipográfico moderno, nítido, claro, elegante, experimental, comunicativo y visualmente memorable, de alta calidad. El texto introducido por el usuario debe ser el elemento visual principal y el contenido central del póster. El texto puede disponerse horizontal o verticalmente, dividirse, desalinearse, agruparse, recombinarse, recortarse parcialmente, ocultarse parcialmente, anidarse, inclinarse, comprimirse en perspectiva, rotarse diagonalmente e incluso colocarse en planos bidimensionales con diferentes ángulos, pero siempre debe mantener una alta legibilidad y claridad. La imagen debe transmitir claramente al espectador que el texto ya no es plano y se encuentra frente a él, sino que se ha integrado en un sistema espacial planar compuesto por múltiples planos inclinados y relaciones direccionales. Enfatice las siguientes características estilísticas: texto con una sensación de ángulos inclinados, una perspectiva planar de los objetos que parecen más grandes al acercarse y más pequeños al alejarse, relaciones vectoriales en diferentes direcciones, líneas base inclinadas, flechas auxiliares, segmentación geométrica, progresión modular, bordes parciales, anotaciones basadas en datos, breves explicaciones complementarias tipo catálogo y una pequeña cantidad de líneas de matriz de puntos y trazados. Se pueden colocar diferentes textos o grupos de texto en distintos planos inclinados, creando diferencias de perspectiva, conflictos direccionales, diálogo visual o tensión entre ellos. Los elementos gráficos deben construirse en torno al texto, no como decoraciones independientes; deben apoyarlo, atravesarlo, envolverlo, extender su dirección, reforzar su dinamismo y, junto con el texto, formar una oración visual completa. En cuanto al lenguaje visual, adopte tendencias como el diseño gráfico moderno, la tipografía con perspectiva plana oblicua, la tipografía experimental, la composición tipográfica audaz, la estética vectorial plana, el diseño gráfico de alto contraste, el póster editorial contemporáneo y la precisión vectorial nítida. El diseño general no debe ser realista, fotográfico, una portada literaria retro, un póster antiguo estilo Bauhaus, un estilo con texturas recargadas, un póster de arte oscuro ni una portada típica de PowerPoint. Debe ser un resultado visual más contemporáneo, claro, nítido, digital y propio de una propuesta de estudio de diseño o un póster de exposición. 【Nuevos requisitos de paleta de colores】 La paleta de colores debe ser brillante, transparente, nítida, vibrante y de alto contraste, evitando la combinación fija de azul y naranja, y no recurriendo a las combinaciones comunes de azul y naranja. Genere automáticamente una paleta de colores moderna, de alto contraste, más audaz, imaginativa y fresca, basada en la semántica, el tono emocional y las metáforas visuales del tema. Se permiten combinaciones de colores poco convencionales, colores vibrantes, fuertes contrastes cromáticos, contrastes entre colores cálidos y fríos, y paletas de colores neón, digitales, futuristas o artísticas, pero el diseño general debe mantener un orden, una estética controlada y una buena estructura, evitando el caos y el desorden. Priorice una organización de la paleta de colores de "2 colores primarios + 1 o 2 colores de acento destacados + espacio en blanco/color de pivote estructural". Puedes explorar, entre otras, las siguientes combinaciones: verde fluorescente + magenta + blanco frío, amarillo brillante + violeta + negro, verde lima + morado oscuro + cian, rojo rosado + cian + blanco plateado, rojo cereza + azul lago + blanco puro, verde menta + rojo brillante + azul oscuro, amarillo fluorescente + melocotón + morado, naranja coral + cian + blanco, y combinaciones de colores digitales multicolores. Cada vez que crees un diseño, procura generar una paleta de colores única, evitando la repetición de un único color primario fijo y asegurándote de que toda la serie de trabajos no parezca la misma imagen con texto diferente. Evita usar negro puro para todos los colores de texto. Según la composición, utiliza diferentes colores muy saturados para los distintos elementos de texto, o crea una paleta de colores primarios y secundarios dentro del mismo grupo de texto grande. Permite una pequeña cantidad de color oscuro como ancla estructural, pero la imagen general debe priorizar colores brillantes, nítidos, llamativos y vanguardistas. El color debe tener un significado, no solo generar interés visual. El espectador debe percibir los colores como cuidadosamente seleccionados, no como una simple acumulación aleatoria. La composición debe ser impactante, inclinada y transmitir una sensación de progresión y dirección, manteniendo al mismo tiempo el orden visual. Se sugiere utilizar un elemento central para el título, un sistema de texto con perspectiva diagonal, una estructura geométrica vectorial y de bloques de color, y una pequeña cantidad de información auxiliar y líneas punteadas. Es necesario un espacio en blanco suficiente para que los colores saturados y el texto inclinado respiren y creen una estética similar a la de un cartel de exposición. Se puede añadir una pequeña cantidad de texto más pequeño, etiquetas, números, palabras clave en inglés, subtítulos minimalistas o frases cortas para reforzar conceptos, pero deben usarse con moderación y no eclipsar el título principal. La información auxiliar puede imitar sistemas de reconocimiento visual o el lenguaje de anotación utilizado en el diseño editorial, como palabras cortas, parámetros, índices, descripciones direccionales y etiquetas conceptuales. La fuente y la tipografía deben ser modernas, claras, llamativas, impactantes y con un toque experimental. Para texto en chino, son adecuadas las fuentes sans-serif geométricas, las fuentes de encabezado modernas orientadas al diseño, las fuentes estrechas y alargadas, o las fuentes facetadas; para texto en inglés, son apropiadas las fuentes grotescas en negrita, sans condensadas, sans geométricas y sans editoriales. Se permiten estiramientos, compresiones, sesgos, distorsiones de perspectiva y desalineaciones de cortes locales, pero se debe evitar crear texto extruido 3D realista, proyecciones pesadas, modelado 3D realista, letras metálicas, letras de vidrio y letras en relieve. El enfoque se centra en "una sensación de espacio en un plano bidimensional", no en "una sensación de espacio tridimensional físico". Los elementos gráficos pueden incluir: rectángulos inclinados, planos ladeados, chaflanes triangulares, sistemas de puntos, flechas, líneas de trayectoria, cuadrículas auxiliares de línea fina, bordes de perspectiva, vectores de dirección, módulos rasterizados, líneas cortas orientadas a datos, bloques de color, cortes geométricos semitransparentes, líneas circulares locales, etiquetas de sección e información de índice de tamaño reducido. Estos elementos deben servir a la semántica temática y la tipografía, y no ser meramente decorativos. Evite lo siguiente: No cree un póster con tipografía simple y frontal en mosaico; no cree una portada tipográfica minimalista tradicional; no cree una fotografía o ilustración realista; no cree fuentes 3D pesadas; no cree un póster retro, de baja saturación o en tonos beige-gris; no acumule gráficos irrelevantes; no sobrecargue la decoración; no haga que el texto sea ilegible; no sature la imagen; no permita que los gráficos se desconecten del tema; y no utilice repetidamente la misma paleta de colores primarios. Si procede, genere automáticamente un subtítulo muy breve o una frase conceptual para ayudar a explicar el tema, como «Entre ____ y ____», «La tensión de ____», «Un estado de ____» o «Donde comienza ____». Como alternativa, genere una frase en chino más concisa basada en el contexto chino, pero debe ser breve, sobria y orientada al diseño. El resultado final debe ser un póster experimental, pulido, moderno, vibrante, de alto contraste, plano y nítido, con una tipografía de perspectiva oblicua, legibilidad y diseño, y una combinación de colores azul-naranja más audaz, imaginativa y menos convencional: un póster conceptual tipográfico moderno.

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